大提琴獨(dú)奏十大名曲

發(fā)布時(shí)間：2025-08-17 | 來源：互聯(lián)網(wǎng)轉(zhuǎn)載和整理

1、《夢后》

福雷是19世紀(jì)法國著名作曲家和管風(fēng)琴家。曾擔(dān)任教堂管風(fēng)琴師、教堂唱詩班樂長和巴黎音樂院作曲教授、院長等職。他被公認(rèn)為法國最杰出的作曲家之一，有聲樂套曲大師、鍵盤詩人等美譽(yù)。他建立在傳統(tǒng)和聲基礎(chǔ)上的細(xì)膩優(yōu)美的音樂，總是帶給人們意想不到的活力，作有歌劇、戲劇配樂、管弦樂、室內(nèi)樂、鋼琴、合唱等大量作品流傳后世?！秹艉蟆烦鲎运娜寺暸c鋼琴的聲樂曲，這首作品是根據(jù)布西納的譯詞（原詩作者佚名）譜曲的。詩中描寫了睡夢中見到愛人溫柔面容的情景，大意是：“你呼喚我離開這大地，跟你一起走向光明?？上Ш脡舯惑@擾，留下一片惆悵。回來吧，明朗的夜、神秘的夜！”可供男高音和女高音演唱。改編成小提琴或大提琴獨(dú)奏曲，旋律極為優(yōu)美動(dòng)聽，溫馨感人，廣為流傳，而其聲樂曲的出處卻漸漸被人們淡忘了。

2、《匈牙利狂想曲》

波帕爾是19世紀(jì)捷克大提琴家，曾在布達(dá)佩斯音樂學(xué)院教學(xué)，是在大提琴藝術(shù)發(fā)展中具有舉足輕重地位的人物。他創(chuàng)作有百余首大提琴樂曲，其中包括協(xié)奏曲、組曲和大量獨(dú)奏曲，廣為流傳的有《匈牙利狂想曲》、《***之舞》、《大提琴協(xié)奏曲》4首、為3把大提琴與樂隊(duì)而作的《安魂曲》等。波帕爾最重要的貢獻(xiàn)是創(chuàng)作了多部構(gòu)思縝密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇筇崆倬毩?xí)曲教程，至今被全世界專業(yè)音樂院校作為規(guī)定教材普遍使用。這首《匈牙利狂想曲》是大提琴演奏者最為廣泛演奏的樂曲之一，其結(jié)構(gòu)龐大，技巧運(yùn)用全面。樂曲由慢到快，尾段飛速的“自然跳弓”音型是對演奏者的一個(gè)挑戰(zhàn)。

3、《悲歌》

李斯特是與肖邦、柏遼茲、勃拉姆斯等人同時(shí)代杰出的鋼琴家和作曲家。幼年即為音樂神童，有數(shù)量眾多的各種體裁作品存世。他的交響樂、鋼琴作品為人稱道，更是交響詩音樂體裁的奠基人，特別對后來斯美塔納的創(chuàng)作有很大的影響。他的鋼琴作品以輝煌的技巧和優(yōu)美的旋律廣受青睞，許多作品至今都盛演不衰。他創(chuàng)作了《旅游歲月》、《愛之夢》等大量膾炙人口的鋼琴短曲，這首《悲歌》屬這類作品，音樂充滿了哀嘆和沉痛的情緒。

4、《祈禱者》

布洛赫是活躍在20世紀(jì)的瑞士裔美國作曲家，他的創(chuàng)作風(fēng)格受到穆索爾斯基和德彪西的影響，作品在速度和調(diào)性上尋求多變的風(fēng)格。曾經(jīng)創(chuàng)作了一些體現(xiàn)猶太精神、富于宗教意味的作品。比如管弦樂《3首猶太詩》、大提琴與樂隊(duì)《所羅門》、中提琴與樂隊(duì)《希伯來組曲》、大提琴與鋼琴《希伯來人的冥想曲》等。這首《祈禱者》具有東方色彩的音調(diào)，深情而感人。

5、《東方》

格拉納多斯是19、20世紀(jì)之交的西班牙作曲家、鋼琴家。他的鋼琴作品典雅而富于詩意，管弦樂充滿西班牙民間音樂韻味，其中以歌劇《戈雅之畫》最為著名。這首《東方》改編自他的《12首西班牙舞曲》的第2首，音樂充滿女性的溫柔色彩，妖嬈迷人，表現(xiàn)了作曲家對東方風(fēng)格的***文化的遙想與追思。

6、《愛的禮贊》

埃爾加是英國最偉大的作曲家之一，作有浩繁卷帙各種題材和體裁的音樂作品，他為大提琴所作的《E小調(diào)協(xié)奏曲》就是至今在全世界廣泛演奏的大提琴樂曲之一。這首短曲《愛的禮贊》原是一首為鋼琴獨(dú)奏而作的小品，作于1888年， 1889年配器為管弦樂曲，又改編成小提琴與大提琴的不同版本，廣受歡迎。樂曲的形象生動(dòng)地刻畫了一種瀟灑雅致的情趣。

7、《天鵝》

圣桑是19世紀(jì)法國最偉大的作曲家之一，有大量杰作留傳于世。他十分注重音樂結(jié)構(gòu)和線條的優(yōu)美、和聲的動(dòng)聽，他的旋律具有雅致的新意。他的音樂風(fēng)格對后來的拉威爾有很大的影響。

《天鵝》選自他著名的管弦樂曲《動(dòng)物狂歡節(jié)》的第13首，舒緩流動(dòng)的琶音，像蕩漾的水波，大提琴優(yōu)美舒展如出自天籟的旋律，表現(xiàn)了潔白的天鵝昂首漂浮的高雅姿態(tài)。這首樂曲還經(jīng)常作為配樂，用于許多舞蹈家編排的同名芭蕾小品中。

7、《霍拉舞曲》

蒂尼庫是19世紀(jì)羅馬尼亞著名的小提琴家、作曲家。曾出訪英國、法國、美國獲得成功。這首采用羅馬尼亞民間音樂素材創(chuàng)作而成的《跳躍的霍拉舞曲》是他的傳世之作。這首樂曲后經(jīng)美國天才小提琴家海菲茨的改編，特別是他令人叫絕地運(yùn)用小提琴“快速連斷弓”的高難技巧，鮮明地表現(xiàn)了樂曲活潑跳躍的性質(zhì)，使其日久彌新，廣為流傳，至今它已成為小提琴家炫耀技巧的“返場曲目”之一。它還有其他樂器，比如為手風(fēng)琴獨(dú)奏改編等多種版本。

8、《感傷圓舞曲》

柴科夫斯基的作品幾乎囊括所有的音樂體裁，數(shù)量巨大。除了大型作品以外，他也創(chuàng)作有許多膾炙人口的“小品曲”，如《船歌》、《隨想曲》、《如歌的行板》，以及眾多的歌劇和舞劇精彩選段等，這首《感傷圓舞曲》作于1882年，是他“6首小曲集”中的第6首，樂曲旋律柔腸百轉(zhuǎn)、委婉動(dòng)人。

9、《***之舞》

這首《***之舞》是波帕爾為大提琴演奏者所寫的炫技曲，是一首具有練習(xí)曲性質(zhì)的快速樂曲。

10、《引子與華麗的波羅奈》

這首《引子與華麗的波羅奈茲》經(jīng)奧地利著名大提琴家費(fèi)爾曼改編而成，樂曲中不斷展現(xiàn)有力的進(jìn)行曲的音型，表現(xiàn)了肖邦陽剛的精神內(nèi)涵

大提琴獨(dú)奏十大名曲

1、《夢后》

福雷是19世紀(jì)法國著名作曲家和管風(fēng)琴家。曾擔(dān)任教堂管風(fēng)琴師、教堂唱詩班樂長和巴黎音樂院作曲教授、院長等職。他被公認(rèn)為法國最杰出的作曲家之一，有聲樂套曲大師、鍵盤詩人等美譽(yù)。他建立在傳統(tǒng)和聲基礎(chǔ)上的細(xì)膩優(yōu)美的音樂，總是帶給人們意想不到的活力，作有歌劇、戲劇配樂、管弦樂、室內(nèi)樂、鋼琴、合唱等大量作品流傳后世。

《夢后》出自他的人聲與鋼琴的聲樂曲，這首作品是根據(jù)布西納的譯詞（原詩作者佚名）譜曲的。詩中描寫了睡夢中見到愛人溫柔面容的情景，大意是：“你呼喚我離開這大地，跟你一起走向光明?？上Ш脡舯惑@擾，留下一片惆悵?；貋戆桑骼实囊?、神秘的夜！”可供男高音和女高音演唱。改編成小提琴或大提琴獨(dú)奏曲，旋律極為優(yōu)美動(dòng)聽，溫馨感人，廣為流傳，而其聲樂曲的出處卻漸漸被人們淡忘了。

2、《匈牙利狂想曲》

波帕爾是19世紀(jì)捷克大提琴家，曾在布達(dá)佩斯音樂學(xué)院教學(xué)，是在大提琴藝術(shù)發(fā)展中具有舉足輕重地位的人物。他創(chuàng)作有百余首大提琴樂曲，其中包括協(xié)奏曲、組曲和大量獨(dú)奏曲，廣為流傳的有《匈牙利狂想曲》、《***之舞》、《大提琴協(xié)奏曲》4首、為3把大提琴與樂隊(duì)而作的《安魂曲》等。

波帕爾最重要的貢獻(xiàn)是創(chuàng)作了多部構(gòu)思縝密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇筇崆倬毩?xí)曲教程，至今被全世界專業(yè)音樂院校作為規(guī)定教材普遍使用。這首《匈牙利狂想曲》是大提琴演奏者最為廣泛演奏的樂曲之一，其結(jié)構(gòu)龐大，技巧運(yùn)用全面。樂曲由慢到快，尾段飛速的“自然跳弓”音型是對演奏者的一個(gè)挑戰(zhàn)。

3、《悲歌》

李斯特是與肖邦、柏遼茲、勃拉姆斯等人同時(shí)代杰出的鋼琴家和作曲家。幼年即為音樂神童，有數(shù)量眾多的各種體裁作品存世。他的交響樂、鋼琴作品為人稱道，更是交響詩音樂體裁的奠基人，特別對后來斯美塔納的創(chuàng)作有很大的影響。他的鋼琴作品以輝煌的技巧和優(yōu)美的旋律廣受青睞，許多作品至今都盛演不衰。

他創(chuàng)作了《旅游歲月》、《愛之夢》等大量膾炙人口的鋼琴短曲，這首《悲歌》屬這類作品，音樂充滿了哀嘆和沉痛的情緒。

4、《祈禱者》

布洛赫是活躍在20世紀(jì)的瑞士裔美國作曲家，他的創(chuàng)作風(fēng)格受到穆索爾斯基和德彪西的影響，作品在速度和調(diào)性上尋求多變的風(fēng)格。曾經(jīng)創(chuàng)作了一些體現(xiàn)猶太精神、富于宗教意味的作品。

比如管弦樂《3首猶太詩》、大提琴與樂隊(duì)《所羅門》、中提琴與樂隊(duì)《希伯來組曲》、大提琴與鋼琴《希伯來人的冥想曲》等。這首《祈禱者》具有東方色彩的音調(diào)，深情而感人。

5、《東方》

格拉納多斯是19、20世紀(jì)之交的西班牙作曲家、鋼琴家。他的鋼琴作品典雅而富于詩意，管弦樂充滿西班牙民間音樂韻味，其中以歌劇《戈雅之畫》最為著名。

這首《東方》改編自他的《12首西班牙舞曲》的第2首，音樂充滿女性的溫柔色彩，妖嬈迷人，表現(xiàn)了作曲家對東方風(fēng)格的***文化的遙想與追思。

6、《愛的禮贊》

埃爾加是英國最偉大的作曲家之一，作有浩繁卷帙各種題材和體裁的音樂作品，他為大提琴所作的《E小調(diào)協(xié)奏曲》就是至今在全世界廣泛演奏的大提琴樂曲之一。

這首短曲《愛的禮贊》原是一首為鋼琴獨(dú)奏而作的小品，作于1888年， 1889年配器為管弦樂曲，又改編成小提琴與大提琴的不同版本，廣受歡迎。樂曲的形象生動(dòng)地刻畫了一種瀟灑雅致的情趣。

7、《天鵝》

圣桑是19世紀(jì)法國最偉大的作曲家之一，有大量杰作留傳于世。他十分注重音樂結(jié)構(gòu)和線條的優(yōu)美、和聲的動(dòng)聽，他的旋律具有雅致的新意。他的音樂風(fēng)格對后來的拉威爾有很大的影響。

《天鵝》選自他著名的管弦樂曲《動(dòng)物狂歡節(jié)》的第13首，舒緩流動(dòng)的琶音，像蕩漾的水波，大提琴優(yōu)美舒展如出自天籟的旋律，表現(xiàn)了潔白的天鵝昂首漂浮的高雅姿態(tài)。這首樂曲還經(jīng)常作為配樂，用于許多舞蹈家編排的同名芭蕾小品中。

7、《霍拉舞曲》

蒂尼庫是19世紀(jì)羅馬尼亞著名的小提琴家、作曲家。曾出訪英國、法國、美國獲得成功。這首采用羅馬尼亞民間音樂素材創(chuàng)作而成的《跳躍的霍拉舞曲》是他的傳世之作。

這首樂曲后經(jīng)美國天才小提琴家海菲茨的改編，特別是他令人叫絕地運(yùn)用小提琴“快速連斷弓”的高難技巧，鮮明地表現(xiàn)了樂曲活潑跳躍的性質(zhì)，使其日久彌新，廣為流傳，至今它已成為小提琴家炫耀技巧的“返場曲目”之一。它還有其他樂器，比如為手風(fēng)琴獨(dú)奏改編等多種版本。

8、《感傷圓舞曲》

柴科夫斯基的作品幾乎囊括所有的音樂體裁，數(shù)量巨大。除了大型作品以外，他也創(chuàng)作有許多膾炙人口的“小品曲”，如《船歌》、《隨想曲》、《如歌的行板》，以及眾多的歌劇和舞劇精彩選段等，這首《感傷圓舞曲》作于1882年，是他“6首小曲集”中的第6首，樂曲旋律柔腸百轉(zhuǎn)、委婉動(dòng)人。

9、《***之舞》

這首《***之舞》是波帕爾為大提琴演奏者所寫的炫技曲，是一首具有練習(xí)曲性質(zhì)的快速樂曲。

10、《引子與華麗的波羅奈》

這首《引子與華麗的波羅奈茲》經(jīng)奧地利著名大提琴家費(fèi)爾曼改編而成，樂曲中不斷展現(xiàn)有力的進(jìn)行曲的音型，表現(xiàn)了肖邦陽剛的精神內(nèi)涵的側(cè)面。

11、《隨想曲》

帕格尼尼是18、19世紀(jì)之交的意大利小提琴家，神奇的小提琴大師。有關(guān)他超人的演奏技巧的傳說很多，他首先提倡在小提琴上演奏泛音，他的雙弦、頓弓、撥奏、準(zhǔn)確演奏高難度技巧的能力被傳為神話，從他的作品中就可以斷定他名不虛傳。他創(chuàng)作有大量小提琴作品，其中以24首隨想曲最為著名，這部作品對于今天的演奏者來說仍然是需要努力攀巖的顛峰。

這首作品集的第24首有許多改編版本。1903年意大利出生的大提琴家呂奇·西爾瓦，一生專注研究帕格尼尼的作品，他在大提琴上改編了帕格尼尼的這首《隨想曲》，為其編訂適用的技法，廣為流傳。這首樂曲在大提琴上演奏有難以想象的困難。

12、《夏日時(shí)光》

格什溫是20世紀(jì)初美國作曲家、鋼琴家。他對美國爵士樂的運(yùn)用頗為成功，由于他注重民族傳統(tǒng)音樂與自身創(chuàng)作的結(jié)合，他的作品給人一種既親切又新穎的感覺，尤其對于美國人來說，對他的音樂更是衷愛有加。

大提琴獨(dú)奏十大名曲

01. 埃爾加：《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》

▲杜普蕾版

▲韋爾斯坦版

埃爾加的《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》，兩個(gè)版本：60年代，巴倫博伊姆與妻子杜普蕾合作的版本，堪稱大提琴絕唱2012年，在杜普蕾去世25年之后，巴倫博伊姆首次錄制這首協(xié)奏曲，是由美國女大提琴家Alisa Weilerstein獨(dú)奏，據(jù)說琴聲驚得巴倫掉了指揮棒……

——田藝苗

埃爾加的《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》是20世紀(jì)第一部重要的大提琴協(xié)奏曲作品，寫于作曲家62歲那年，一戰(zhàn)期間，也是其最后一部大型作品，可與德弗札克的《b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》相媲美。——其主要部分是在鄉(xiāng)村別墅里完成的。常規(guī)的大提琴協(xié)奏曲通常為三個(gè)樂章，而埃爾加開先河地突破曲式束縛，設(shè)定為四個(gè)樂章。但并不影響全曲的連貫性，由幻想曲風(fēng)格展開，如同單樂章一般順暢而下。該曲是杜普蕾的成名作，也是她生前演奏最多、最受歡迎的曲目。

杰奎琳·杜普蕾與《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》

02. 奧芬巴赫：《杰奎琳之淚》

作曲家奧芬巴赫

▲傳說中的杜普蕾版

奧芬巴赫一定沒想到，他的大提琴曲《杰奎琳之淚》，在100年之后遇見了一位名叫杰奎琳·杜普蕾的大提琴家。網(wǎng)上一直議論這個(gè)杜普蕾的演奏版本是否屬實(shí)，在她留下的錄音資料里面并沒有這首樂曲的記錄，聽起來也不太像，有杜普蕾的豐富音色變化，但沒有她的神經(jīng)質(zhì)和標(biāo)志型的揉弦，其實(shí)這個(gè)演奏版本并不輸杜普蕾，尤其是過人的音色想象力和旋律張力的輾轉(zhuǎn)起伏。

——田藝苗

《杰奎琳之淚》是由法國作曲家奧芬巴赫（1819-1880）創(chuàng)作的大提琴曲。因其似詠似嘆的旋律，被普遍傳說被杰奎琳·杜普蕾演奏過，而更加舉世聞名。對于以創(chuàng)作樂觀、歡快、詼諧、優(yōu)美的喜歌劇而聞名的奧芬巴赫來說，這首凄婉感人、讓人聽了就會(huì)為之動(dòng)容的大提琴曲在他的作品中確實(shí)是罕見的。至于為什么取名為《杰奎琳之淚》杰奎琳又是誰目前并無定論。

大提琴家杜普蕾

03. 勃拉姆斯：《第一大提琴奏鳴曲》

大提琴家卡薩爾斯

▲羅斯特羅波維奇版

▲杜普蕾版

勃拉姆斯《第一大提琴奏鳴曲》。從絕美的旋律開始，但不沉醉于浪漫，大提琴與鋼琴協(xié)力塑造了男性化的剛毅情感。第一樂章熱情迷人，第二樂章是古風(fēng)濃郁的《小步舞曲》，最后樂章奔放的德國式蒼涼，叫人想起當(dāng)時(shí)的蒸汽火車，白煙滾滾轟隆隆地穿行在秋天的樹林。

——田藝苗

1862年，勃拉姆斯開始為大提琴和鋼琴作《第一大提琴奏鳴曲》，1865年完成了這首E小調(diào)杰作。

這是羅斯特羅波維奇的大提琴和塞爾金的鋼琴。旋律里流淌著夕陽的光芒，不是熾熱，而是溫暖。在敘述的明暗之間，作者的思考正在細(xì)水長流，悠遠(yuǎn)和沉重。即便是變奏也顯得小心翼翼，猶如一個(gè)不敢走遠(yuǎn)的孩子，時(shí)刻回首眺望著自己的屋門。音樂呈現(xiàn)了難以言傳的安詳，與作者的其它室內(nèi)樂作品一樣，內(nèi)省的精神在抒情里時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，仿佛是流動(dòng)之水的跳躍，沉而不亮?！嗳A《音樂的敘述》

羅斯特羅波維奇與馬克·夏加爾

04. 舒曼：《a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》

大提琴家富尼埃

▲富尼埃版

舒曼的《a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》。1850年的作品。那時(shí)舒曼與克拉拉剛剛從德累斯頓搬到杜塞爾多夫，滿心歡喜地迎接新生活。這首大提琴協(xié)奏曲沒有炫技段落，從頭至尾都是敏感而細(xì)致的內(nèi)心流露。

——田藝苗

舒曼的這部《a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》反映了他性格中最為動(dòng)人的一面。除了終曲樂章一兩處嬉戲的段落之處，這部作品沒有往常的炫技機(jī)會(huì)