現(xiàn)代藝術(shù)的定義（藝術(shù)的定義）

發(fā)布時間：2025-11-22 | 來源：互聯(lián)網(wǎng)轉(zhuǎn)載和整理

1、抽象藝術(shù)在二十世紀(jì)初期，以抽離與表象世界之關(guān)連為訴求，藉非具象 的表現(xiàn)形式，揭示事物的本質(zhì)。

2、這樣的訴求，雖提供藝術(shù)界新的美感經(jīng)驗，但也加深了觀者與創(chuàng)作者之間的距離。

3、然而這種貼近創(chuàng)作者內(nèi)在情境且深具自我表徵的獨特創(chuàng)作方式，未必會被后續(xù)仍以抽象語匯創(chuàng)作的藝術(shù)家們放棄。

4、但隨著知識建構(gòu)的強(qiáng)勢趨力，八零年代后現(xiàn)代主義時期的抽象藝術(shù)家們，也開始警覺抽象藝術(shù)已成為具象的另一個代名詞的事實。

5、換句話說，當(dāng)觀者毫不猶豫地針對一張不具形象的作品，以分類的方式，將此作品快速的歸屬在抽象藝術(shù)的范疇，并以過往對抽象藝術(shù)的識加以詮釋時，他們已視抽象藝術(shù)為具象的形式語言。

6、鑒於此，當(dāng)代抽象藝術(shù)創(chuàng)作者試圖擴(kuò)大抽象藝術(shù)的定義，關(guān)切知識建構(gòu)體系中具象與非具象的分界點，也關(guān)切信念本身的意義。

7、 所謂的抽象，有兩種：抽象的抽象和具體的抽象。

8、從此概念的劃分來講，康定斯基是一位徹底的抽象派畫家和創(chuàng)始者，純粹的抽象派畫家。

9、從他的理論上的研究，如顏色心理學(xué)、對于點、線、面的分析，足以證明他的作品絕不是簡單的形式上的表現(xiàn)而是在深刻理論指導(dǎo)下、有目的、有價值的創(chuàng)作，因此作品本身是具有豐富內(nèi)涵和藝術(shù)理論支撐的。

10、 當(dāng)一幅完全抽象的作品展現(xiàn)在你的眼前的時候，你或許會被某些色彩本身所吸引，或許是某些抽象的形態(tài)讓你產(chǎn)生了聯(lián)想，或許是你從預(yù)見過的材料的運用，在你第一次看見它的時候，你的反應(yīng)也許是驚訝，也許是茫然。

11、當(dāng)你睜大了雙眼，想努力從畫中看出些什么，可結(jié)果并不另人滿意，你仍然是一無所獲。

12、對于涉足于藝術(shù)專業(yè)的我都曾有過類似的體驗，在圈外人士看來更是難以理解和接受的，更何況是普通的大眾呢？于是，我開始懷疑藝術(shù)的初衷到底是什么？難道不是為大眾服務(wù)嗎？（這也曾是包豪斯的領(lǐng)軍人物納吉的最主要的觀點）；但是，從另一個角度來理解抽象藝術(shù)，抽象藝術(shù)家們也不能為了“討好”大眾而改變自身作品的表現(xiàn)形式而降低了作品本身的價值，否則抽象藝術(shù)也將無法生存下去了甚至變得毫無意義了。

13、如果大眾能夠完全理解抽象作品并接受抽象的表現(xiàn)形式，“那么藝術(shù)家也就能夠放棄各種自然的形式和色彩，直接使用純粹的藝術(shù)語言了。

14、” 在欣賞抽象藝術(shù)作品時，努力嘗試探尋畫中所要傳達(dá)的畫家本人的思想，以及他所要展現(xiàn)給觀賞者的意圖究竟是什么，或者說這些作品究竟要對我們說明什么。

15、諸如此類的想法多次在我的腦海中閃現(xiàn)，揮之不去。

16、有時對某抽象作品困惑之極，便憑主觀臆斷，自圓其說地給予畫本身一個勉強(qiáng)的解釋。